Kultuuragenda

Angela Schijf, Stefan de Walle en Chava voor in ‘t Holt spelen in het nieuwe toneelstuk Sonja, een ode aan het gesprek en een pleidooi voor het stellen van vragen.

Zweefbed naar de wolken

Let op…Kijk uit….Mis het niet….Het Winschoter Schooltheater gaat weer los!!

Het Winschoter Schooltheater is klaar voor het nieuwe seizoen!!

De nieuwe voorstelling staat al weer in de steigers met als starttitel: “Zweefbed naar wolken dromen land”

Fantasierijke belevenissen voor de onderbouw, in een feestelijk jasje van muziek, gekkigheid en kleurige kleding.

Het Klinkertoneel is omgetoverd tot een avontuurlijk droomparadijs, waar de kinderen hun eigen dromen werkelijkheid zien worden.

Kortom: verrassend, flitsend maar vooral gewoon leuk voor iedereen van 4 tot 100 jaar.

Kom en beleef dit spektakel begin april in de Klinker

Dertig jaar na de release van Surgery for Zebra brengt het Belgische Metal Molly hun debuutalbum nu voor het eerst uit op vinyl, een uitstekende reden om er nog een paar (laatste?) optredens aan vast te plakken. Met het nummer Orange hadden ze destijds een echte hit in handen wat voor een fikse doorbraak zorgde, met optredens op Werchter, Pinkpop en Lowlands. Ook hebben ze in het voorprogramma van artiesten zoals David Bowie, Therapy? en Bush gespeeld.

Nadat ze in 1995 en 1996 al wel in Vera hadden gespeeld, besloot Metal Molly in 1997 en later nog eens in 2000 om een punt achter hun carrière te zetten. Nu, vele jaren later, blijkt het toch weer te kriebelen en hebben ze weer enorm veel zin om op te treden, met plannen voor nieuwe muziek!

Het eigenzinnige indierock trio HISTER speelt de support deze avond. De band combineert drum en bas met teksten in het Gronings en schrijft nummers die zowel catchy en lichtvoetig zijn als traag, zwaar en dromerig. Slowcore meets indiepop. Doomgaze meets poprock.

The Last Mandrill heeft een rauwe sound, energieke beats en een prachtige stem. Alternatieve pop-rock zwevend tussen het heden en de jaren ’90. Deze creatieve duizendpoot brengt elke maand een nieuwe track uit met MANDRILL MACHINE, hij componeert en werkt als verteller aan nieuwe animaties. Afgelopen ESNS nog thuis bij het Concerthuis, nu komt hij zijn betoverende sound ten horen brengen bij Simplon UP.

PULSE is geïnspireerd door onder andere The Rolling Stones, The Black Keys en Nirvana komen deze beukers met een nieuwe mix van ouderwetse garage rock en punk die je doen denken aan vroeger. Rock ‘n Roll baby! Met een bak energie die de voetjes van de vloer doet gaan heeft PULSE al vele poppodia en festivals aangedaan. De band heeft al 20 singles gedropt en komt binnenkort met hun eerste album. Maak je klaar om te knallen en te swingen op de energieke sound van PULSE.

Een groepsexpositie rond het thema '80 jaar Vrijheid'.
Gratis toegang tijdens de openingsuren

Wat komt er allemaal kijken bij het opzetten van een tentoonstelling? In de tentoonstelling Groninger Museum 150 jaar – Behind the Scenes krijg je een blik achter de schermen van het museum. Er zijn – naast de Lentetuin van Vincent van Gogh – veel meer mooie collectiestukken van onder meer Anton Corbijn, Iris van Herpen, Jeff Koons, Alessandro Mendini, Odilon Redon en Peter Paul Rubens te zien.

🍾 Opening: vrijdag 21 maart, 17 uur

Het tentoonstellingsproject van Tim Cierpiszewski (1978, DE) in OFF HOOK is gebaseerd op een van zijn boekwerken getiteld GO WITH THE FLOOOW, een verkenning van de modernistische werken van Piet Mondriaan.  Voor dit boekwerk downloadde hij verschillende beelden uit het collectieve sociale beeldbewustzijn (het internet), die hij vervolgens remixte en samplede tot nieuwe geconstrueerde beelden.

Het werk van Tim Cierpiszewski is zowel een conceptueel onderzoek naar beeldproductie op het World Wide Web en het creëren van archieven, als een architectuur gerelateerd werk.

Al tijdens zijn studie aan de Kunstacademie van Düsseldorf en de Kunstacademie van Münster hield Tim Cierpiszewski zich intensief bezig met architectuur, ruimte, oppervlak, lijn en kader. Door gebruik te maken van verschillen, herhalingen, superposities en complexe patronen, creëert hij driedimensionale werken die reageren op beelden in de vorm van boeken. Uit deze complexe boekwerken ontstaan prints, paneelschilderijen en muurwerken, die op hun beurt weer verwijzen naar de ruimte die hij tot zijn beschikking heeft.

Naast talrijke solo- en groepstentoonstellingen in verschillende landen is hij ook betrokken geweest bij talloze projecten als curator. Voor deze tentoonstelling wordt er op initiatief van OFF HOOK een nieuwe zeefdruk in oplage van Tim Cierpiszewski vervaardigt in samenwerking met Zeefdruk Atelier Hogeland in Warffum.

Siemen Dijkstra

‘Landschap is mijn religie’, aldus Siemen Dijkstra (1968). Hij voelt zich sterk verbonden met het rurale landschap van Groningen en Drenthe. Dat is terug te zien in zijn werk. Dijkstra maakt, zoals geen ander dat kan, kleurenhoutsneden van de natuur om hem heen. Hierbij is hij constant op zoek naar de ziel van het landschap en wil hij de eigenheid van een gebied vangen voordat die is verdwenen. Met zijn kunst doet hij een beroep op de kijker: heb eerbied voor de natuur!

Siemen Dijkstra is opgeleid aan de Academie Minerva in Groningen, waar hij werd gestimuleerd om buiten te tekenen. Dat deed hij dan ook voor het eerst in deze regio. Hij is hier nog geregeld te vinden, zoals op het Uithuizer Wad, waarvan hij een serie houtsneden heeft gemaakt.Dijkstra woont in Dwingeloo en is ook opgegroeid in Zuidwest-Drenthe. Dit voor hem zo vertrouwde landschap, waarin hij de bezieling extra ervaart, vormt de grootste inspiratiebron voor zijn werk.

Het werk van Siemen Dijkstra wordt gewaardeerd in binnen- en buitenland. Onlangs won hij de gerenommeerde grafiekprijs Mario Avati van de Académie des Beaux-Arts in Parijs (2021) en de Culturele Prijs Drenthe (2022).

De ziel van Middag-Humsterland

Ezinge is het oudste permanent bewoonde dorp van Nederland en ligt in het Nationaal Landschap Middag-Humsterland. ‘Het cultuurlandschap van Middag-Humsterland bestond al in het wierdengebied toen de huidige Randstad van Nederland nog een ontoegankelijk veenmoeras was’, aldus Jan Delvigne, grondlegger van Museum Wierdenland. Reden genoeg om in deze tentoonstelling ook op zoek te gaan naar de ziel van dit meer dan 2500 jaar oude landschap. Tevens wordt verkend hoe dit erfgoed te laten bestaan naast een vitaal platteland.

Van grote minimalistische werken tot kleine kleurrijke collages en monoprints, in de nieuwe Ateliercollectie: Solotentoonstelling Slow Reducer laat kunstenaar Mara Piccione een variatie aan nieuw werk zien. Elk werk is gemaakt met de zeefdruktechniek in een oplage van 1, en daarmee uniek. Door een jarenlang gebruik van grafische technieken heeft Picciones werk zich langzaam ontwikkeld van figuratief naar abstract. Een ogenschijnlijk onbelangrijk voorwerp als een steentje of een platgetrapt zakdoekje kan door een opvallende lijnvoering ineens de hoofdrol spelen in een van haar werken. Ook haar atelier, de gebruikte gereedschappen en de sporen die het proces achterlaten, gaan steeds meer een rol spelen in haar beeldtaal. Steeds vaker is in Picciones recente werk bijvoorbeeld het raster van de snijmat, de droogrekken en de kleurtesters van de zeefdrukinkten terug te vinden.

Slow Reducer is van 13 maart t/m 12 april te zien in de Cella expositieruimte van Kunstpunt Groningen. Bezoekers kunnen niet alleen genieten van de kunst van Mara Piccione, maar ook haar favoriete werken uit de Kunstuitleen bekijken in ‘De keuze van Mara Piccione’. Piccione over ‘De keuze van’: “Voor het maken van deze selectie uit de reguliere collectie heb ik gezocht naar de raakvlakken met mijn eigen werk en/of werkwijze. Soms is het de huid van het werk die mij aanspreekt; geschilderd, bijna als een digitaal raster aanvoelend of juist heel wild en organisch, het toeval dat je graag wilt vinden om daarna een ingreep te doen waardoor het eigen wordt. Ook de abstracte vormentaal in een aantal werken vind ik intrigerend.” Wie langer wil genieten van haar eigen werk of ‘De keuze van’ kan de kunstwerken lenen of kopen bij Kunstpunt.

Over Mara Piccione

Mara Piccione woont en werkt in Warffum. Vanuit haar kleurrijke atelier combineert zij haar grafisch-abstracte zeefdrukken met de collagetechniek. In 2002 studeerde ze af aan Academie Minerva. Sindsdien exposeert ze niet alleen nationaal maar ook internationaal. Zo was haar werk te zien in de Publicworkgallery in Chicago, The Space Gallery in Shanghai en Théatre de Verre in Parijs.

Ateliercollectie: Solo

De tentoonstelling Slow Reducer maakt deel uit van de Ateliercollectie-serie, waarmee Kunstpunt Groningen kunstwerken direct uit het atelier van noordelijke kunstenaars presenteert. Hiermee ondersteunt Kunstpunt kunstenaars in hun beroepspraktijk en biedt zo bovendien een afwisselend aanbod voor leners.

De Stadsgalerie wordt gerund door zes getalenteerde kunstenaars, elk met een unieke stijl en artistieke benadering. Wat hen verbindt is een gedeelde passie voor het medium verf. Ontdek tijdens de nieuwe expositie ‘Focus op Verf’ de diverse onderwerpen en technieken die zij gebruiken om hun werk tot leven te brengen. Van heldere kleuren en expressieve penseelstreken tot ingetogen paletten en subtiele details; deze expositie is een feest voor de zintuigen!

Bezoek de galerie en laat u verrassen door de schilderijen van Marein Konijn, Milan Smidt, Roelie Douw, Annemarie de Groot, Jannes Koetsier en Magna Postma.

De feestelijke opening vindt plaats op zondag 12 januari om 16.00 uur. Welkom!
Locatie: de Stadsgalerie, Oude Boteringestraat 7, Groningen.

Fotograaf Rein Scholte, voormalig docent beeldende vakken van het dr. Aletta Jacobs College in Hoogezand, exposeert een serie zwart-wit foto’s. Hij exposeert samen met AJC-leerlingen uit de vijfde klas vwo. Zij tonen een tiental witte papieren creaties die ze tijdens de lessen culturele kunstzinnige vorming hebben gemaakt.
Rein Scholte was 37 jaar docent tekenen/kunstbeschouwing in Hoogezand. Opgeleid aan Academie Minerva in Groningen maakte hij, in de jaren dat hij lesgaf, schilderijen en foto’s. Sinds 2010 focust hij zich op fotografie. Zijn foto’s kennen een aantal thema’s, waaronder landschappen, stillevens, straatfoto’s en portretten. In exposities en boeken komen deze thema’s aan bod.
Tijdens zijn vele reizen in Europa en Azië maakt en maakte hij straatfoto’s en portretten. Een keuze uit dit werk wordt getoond tijdens de expositie ZWART/WIT. Evenals een aantal foto’s van Rein die gepubliceerd zijn in het boek "VERGETEN". Het zijn portretfoto’s van bewoners van een zorgcentrum in Groningen. Portretten van mensen die niet gewend zijn model te staan. Mensen in een omgeving én met een houding die hun persoonlijkheid en identiteit laten zien. Het zijn foto’s die verhalen vertellen.
De vijfdejaars leerlingen gingen in opdracht van hun kunstdocent Geert Hoetink aan de slag met het ontwerpen van sculpturale kostuums. Hun vindingrijkheid is tijdens de expositie te zien in prachtige witte papieren creaties die ze tijdens de lessen ckv hebben gemaakt. Zij lieten zich inspireren door beroemde modeontwerpers als Iris van Herpen, Viktor & Rolf en Azzedine Alaïa.

Van 14 januari t/m 25 april in MFC Houtstek in Slochteren een nieuwe kunsttentoonstelling te bewonderen. Deze keer met schilderijen van Alie Massink (77) uit Hoogezand. Openingstijden dinsdag t/m vrijdag, 10.00-17.00 uur (toegang gratis).

Els Brouwer 

ik kijk naar wat er is

ik zie wat ik ken en ook weer niet

waar ik van hou al weet ik niet precies waarom

ik zoek wat er niet is

Tot ik het vang, bijna, maar liever nooit helemaal

Kijk maar

🍾 De expositie opent op vrijdag 28 februari om 16.00 uur, iedereen is welkom!🥂

👀 Daarna is de tentoonstelling t/m 30 mei 2025 te zien tijdens openingstijden:

🗓️ Maandag t/m vrijdag
🕘 9.00 - 17.00 uur

Fotograaf Rein Scholte, voormalig docent beeldende vakken van het dr. Aletta Jacobs College in Hoogezand, exposeert een serie zwart-wit foto’s. Hij exposeert samen met AJC-leerlingen uit de vijfde klas vwo. Zij tonen een tiental witte papieren creaties die ze tijdens de lessen culturele kunstzinnige vorming hebben gemaakt.
Rein Scholte was 37 jaar docent tekenen/kunstbeschouwing in Hoogezand. Opgeleid aan Academie Minerva in Groningen maakte hij, in de jaren dat hij lesgaf, schilderijen en foto’s. Sinds 2010 focust hij zich op fotografie. Zijn foto’s kennen een aantal thema’s, waaronder landschappen, stillevens, straatfoto’s en portretten. In exposities en boeken komen deze thema’s aan bod.
Tijdens zijn vele reizen in Europa en Azië maakt en maakte hij straatfoto’s en portretten. Een keuze uit dit werk wordt getoond tijdens de expositie ZWART/WIT. Evenals een aantal foto’s van Rein die gepubliceerd zijn in het boek "VERGETEN". Het zijn portretfoto’s van bewoners van een zorgcentrum in Groningen. Portretten van mensen die niet gewend zijn model te staan. Mensen in een omgeving én met een houding die hun persoonlijkheid en identiteit laten zien. Het zijn foto’s die verhalen vertellen.
De vijfdejaars leerlingen gingen in opdracht van hun kunstdocent Geert Hoetink aan de slag met het ontwerpen van sculpturale kostuums. Hun vindingrijkheid is tijdens de expositie te zien in prachtige witte papieren creaties die ze tijdens de lessen ckv hebben gemaakt. Zij lieten zich inspireren door beroemde modeontwerpers als Iris van Herpen, Viktor & Rolf en Azzedine Alaïa.

Maria Clobus-Gibcus schildert sinds 1985 in haar eigen atelier. Zij is autodidact en heeft zich niet vastgelegd op een bepaalde stijl. Naast portret van mens en dier schildert ze ook realistische en abstracte onderwerpen, zowel als vrij werk als in opdracht.
Maria werkt met potlood, pastel, acryl, aquarel en olieverf. Van miniatuur tot complete muurschilderingen.
Twee keer per jaar start een cursus die wordt gegeven in haar atelier. Hier kunnen kleine groepen tot maximaal 8 personen zich onder toezicht van Maria bekwamen met allerlei materialen in de door hen gewenste techniek.

Bouk Helmers maakt keramiek voor huis en tuin. Ze begon in de 80-er jaren met klei op de draaischijf. Later ging ze aan de slag met handvormen en mallen. Ze werkt graag met bolvormen, wat ook duidelijk terugkomt in haar unieke kippen en vogelfiguren.
Al jaren werkt Bouk met groepen cursisten. Hiermee heeft ze veelvuldig raku gestookt. Tegenwoordig werkt ze met kleurige kwastglazuren die ze mengt en over elkaar aanbrengt. De veranderde technieken zijn spannend en soms even wennen. Maar het kleien geeft haar nog altijd ontzettend veel inspiratie en plezier.

Kunstruimte De Smederij is geopend van donderdag t/m zondag (13:30-16:30 uur). Meer info: Kunstruimte De Smederij