Kultuuragenda

Groninger kunstkring De Ploeg in de Watertoren West.

Van 3 november tot en met 31 december 2024 exposeren twee leden van  de Groninger Kunstkring de Ploeg met schilderijen  in de Watertoren West.

Silvia Benniks is begonnen met voornamelijk portretschilderen. Op dit moment maakt zij meer werk met als onderwerp  dieren en bloemen, geïnspireerd  op haar vaak verre reizen, soms gecombineerd  met stilleven materiaal. Haar werk komt magisch over door het kleurgebruik en door de onderwerpen in een ongewone situatie te plaatsen. Op haar laatste schilderij zijn twee kolibries te zien, op jacht naar nectar, geïnspireerd op haar laatste reis vorig jaar december in Nicaragua. De combinatie met de enorme papagaai is een mooi contrast tussen groot en enorm klein,  kleurenpracht en beweging.

Lydia Jonkman(1971) heeft gestudeerd aan de AKI, (Artez) in Enschede en heeft een jaar met een Erasmusbeurs aan de Accademia di Belle Arti gestudeerd. Ze woont in Siddeburen en schildert voornamelijk Gronings land, koeien en bloemen. Daarnaast schildert ze in opdracht oldtimers, huisdieren en landbouwmachines. Haar werk is vrolijk en kleurrijk met een subtiele gelaagdheid in het verfgebruik.

De opening is op Zondag 3 november van 15.00-17.00 uur. Je bent van harte welkom!

𝗟𝗶𝘃𝗲 𝗺𝘂𝘇𝗶𝗲𝗸, 𝗵𝗲𝗲𝗿𝗹𝗶𝗷𝗸𝗲 𝗲𝘃𝗲𝗿𝗴𝗿𝗲𝗲𝗻𝘀 𝗲𝗻 𝗲𝗲𝗻 𝗵𝗼𝗼𝗽 𝗴𝗲𝘇𝗲𝗹𝗹𝗶𝗴𝗵𝗲𝗶𝗱, 𝗱𝗮𝘁 𝘇𝗶𝗷𝗻 𝗱𝗲 𝗶𝗻𝗴𝗿𝗲𝗱𝗶𝗲̈𝗻𝘁𝗲𝗻 𝘃𝗮𝗻 𝗵𝗲𝘁 𝗠𝗲𝗲𝘇𝗶𝗻𝗴𝗰𝗮𝗳𝗲́!

Jong en oud zingt uit volle borst mee met Ede Staal, The Rolling Stones en verschillende verzoeknummers. Er is live muziek, de songteksten worden op een groot scherm geprojecteerd en de bar is geopend.

In Beijum wordt elke maand een Meezingcafé georganiseerd in het Trefpunt. Zing lekker mee in de zaal of door de microfoon onder begeleiding van een pianist!

𝗪𝗮𝗻𝗻𝗲𝗲𝗿
Elke laatste woensdag van de maand. (28 februari, 27 maart, 24 april, 29 mei, 26 juni, 25 september, 30 oktober, 27 november en 18 december)

𝗧𝗶𝗷𝗱
20.00 - 22.00 uur

𝗟𝗼𝗰𝗮𝘁𝗶𝗲
Wijkcentrum Trefpunt

𝗧𝗼𝗲𝗴𝗮𝗻𝗴
GRATIS

Gertjan Scholte-Albers studeerde aan de AKI Academy of Art & Design in Enschede. Reeds tijdens zijn studie besloot Scholte-Albers het schilderen in een atelier te verwisselen voor de rijke ervaring van het buiten schilderen. Al twintig jaar trekt hij er met zijn scooter karretje op uit, niet om de elementen te trotseren maar juist om deze te gebruiken om zijn beleving van het landschap dat zich voor hem uitstrekt te voeden. “Ik ervaar de wisselende atmosfeer, het directe licht en de enorme ruimte. Ze geven mij een gevoel van vreugde”. 

Hij schildert in de bossen of op het Groningse Hoge Land, waar hij sinds 1999 met zijn gezin woont. Zijn natuurbelevingen weet hij op grote formaten om te zetten in eigenzinnige kleuren harmonieën en noemt dat zelf: “een drang om de vreugde van mijn oog te kunnen bevredigen”. Zijn verschijning, samen met zijn karretje, doet denken aan een action painting van Jackson Pollock. Kunstenaar, verf, doek en kar gaan geheel op in het landschap dat hij op onnavolgbare wijze schildert. De behoefte aan voortdurend onderzoek en experiment speelt een belangrijke rol in het werk van Gertjan Scholte-Albers.

We nodigen je graag uit voor de jaarlijkse tentoonstelling van alle 3e-jaarsstudenten beeldende kunst van Academie Minerva!

De expostie toont een mix van talent, vaardigheden, technieken en kennis die studenten hebben opgedaan tijdens hun drie jaar aan de academie. Verschillende media en artistieke stijlen worden samengebracht om een unieke ervaring voor de bezoeker te creëren.

Kom langs en laat je verbazen en inspireren door het werk van meer dan 50 kunstenaars!

🍾 OPENING: donderdag 21 november om 17:00 uur
🗓️ DATA: donderdag 21 november 15:00 - 21:00 uur + vrijdag 22 november 09:00 - 13:00 uur
📍 LOCATIE: Academie Minerva Praediniussingel 59

De expositie 'FOCUS' op 10 Groninger kunstenaars.

Te zien vanaf eind september 2024 tot en met eind januari 2025.

In de theaterlounge van de Martiniplaza.

Met de deelnemende kunstenaars:

Roland Carter Regina Boersma Can Demren Eli Dijkers Sebastiaan Haykens Elise d'Hont Noah Slot Monique Stienstra, Marian Tappel Emily Wortel

Deze tentoonstelling is georganiseerd door Art Promotion International

www.artpromotioninternational.com

Annelies Propstra in Atelier Henk Kraayenzank

In de serie tentoonstellingen 'Gasten' ontvangt Henk Kraayenzank in zijn atelier Annelies Propstra. In deze duotentoonstelling recent werk van Propstra en wat oudere tekeningen van Kraayenzank.

In haar recente werk, dit keer schilderijen en borduursels, onderzoekt Annelies Propstra onvertelde geschiedenissen, verborgen in houdingen en portretten.

De tekeningen van Henk Kraayenzank zijn gemaakt in 2002. Na jaren als ontwerper gewerkt te hebben voor talloze theaterproducties, markeren ze zijn terugkeer als autonoom beeldend kunstenaar en zijn zoektocht naar een nieuwe eigen beeldtaal.

De tentoonstelling is te zien vanaf zondag 3 november tot en met 22 december. Elke zaterdag en zondag van 13.00 tot 17.30 uur en op afspraak: 050-3135798. In Atelier Henk Kraayenzank, Visserstraat 40, 9712 CW Groningen

Jullie zijn welkom in Y2 Damsterdiep op zaterdag 9 november om 17u bij de opening  van de tentoonstelling The shrug met werk van The Discreet Artist.  Komt dit niet uit, dan is de tentoonstelling te bezoeken 's middags van twee tot zes uur op de zondag daarop (10/11) en op vrijdag, zaterdag en zondag tot en met (let op!) zat 23/11.    Tot op Y2 Damsterdiep! Y2

Galerie Peter ter Braak presenteert de tentoonstelling ‘Binnen zitten’, een serie schilderijen ontstaan tijdens en in het vervolg van de Corona-periode, gemaakt door Mario ter Braak die na 20 jaar weer in zijn eigen woonplaats Groningen exposeert.

Mario ter Braak (Hengelo 1960) werpt met zijn schilderkunst nieuw licht op de betekenissen binnen het genre van het stilleven. Zijn kleurrijke schilderijen gaan over hoe wij waarnemen, over de conventies van het schilderij en refereren aan kunsthistorische motieven. Hij laat zich inspireren door hoe wij communiceren en vooral ook door de Groningse Vismarkt als zijn lunapark. Ter Braak doet appél op anders kijken door het schijnbaar vertrouwde anders te tonen.

De ‘poort’ tot kijken, de illusie van vruchten en vissen, neemt Ter Braak als onderwerp.
Het ordenen ervan tot beeld, is zijn middel om ruimte te bieden voor ieders kijken en denken.
De vrucht, zijnde een tijd- en trendloos voorwerp, groeit volgens het principe van de symmetrie,
zoals ook ons denken, bouwen en schilderijen maken zich ontwikkelt; hoe zeer wij ook hiervan willen afwijken. Ter Braak ordent in principe zijn beelden vanuit het midden. Hij ensceneert de natuur – de vruchten en vissen, die hij vindt op de Vismarkt bij hem om de hoek – waarbij het kader een tafelblad is dat samenvalt met het schilderij; zo noemt hij z’n schilderijen ook wel ‘Tafelranden’.
Iedere vrucht benadert hij als een individu door het hanteren van de realistische beeldtaal, door met respect goed luisterend te kijken. Echter in het 90°-kader, dat hij ziet als de vorm van menselijk denken, mag hij manipulerend heersen.

In deze expositie toont Mario ter Braak tevens een constellatie van werken, die hij maakte in de Corona-periode vanuit het noodgedwongen ‘Binnen zitten’. Van vroeg tot laat keek hij, als thuiswerker in kantoorhouding, uit op zijn ‘Gele Binnentuintje’ in z’n atelier.
En vanuit zijn atelierraam groette hij dagelijks de prachtige Magnolia, zijn lentekoningin, die al
haar hele bestaan binnen stond, daar in het ommuurde kader van het Pelsterhofje. 

Openingstijden: vrijdag, zaterdag & zondag van 12.00 tot 18.00 uur

Serassot is het pseudoniem dat Rik Andreae gebruikt als hij tekent. Ooit heeft hij een tijdje een avondopleiding gedaan aan de kunstacademie in Arnhem. Hoewel hij er weinig mee naar buiten trad, is hij altijd blijven tekeningen, voornamelijk inkt op papier.

Vanaf 2000 is dat door het schrijven wat in de vergetelheid geraakt. Toen hij na zijn pensionering een doos oliekrijt van zijn dochter cadeau kreeg, is hij weer begonnen. Kleur was voor hem een nieuwe uitdaging. Zijn werk is bewust abstract en associatief, waarbij af en toe een herkenbare vorm binnensluipt. Als inspiratie voor zijn werk (ook dat van zijn poëzie) noemt hij de ‘patafysica en het imaginaire.

Het werk is ook te koop in Walter's Bookshop.

'In het verstilde ligt nog steeds mijn hart'

Vanaf de Allersmaborg in Ezinge maakt textielkunstenaar Annie Vriezen van de jaren zestig tot negentig geweven kleden, batik en applicaties. Haar werk werd internationaal tentoongesteld en was in trek in Groningen; te zien in kerken, overheidsgebouwen en bij particulieren. Jarenlang heeft Annie's verbeelding de publieke ruimte in Groningen gekleurd. Kunsthistoricus Lili Labouchere prees ‘het kleurgebruik, de rust en het zoeken naar het essentiële, dat uit het werk spreekt’.

Wars van commercie en mode volgde Vriezen haar eigen pad, geïnspireerd door het Groninger landschap en het leven op de Allersmaborg. In 2024 viert Annie Vriezen haar 90ste verjaardag. Een moment om terug te kijken en haar bijdrage aan de textielkunst van het noorden te vieren. Geïnspireerd door de vele tentoonstellingen die zij in het Koetshuis van de Allersmaborg organiseerde, zet de Fraeylemaborg dit jaar de deuren van het eigen Koetshuis wijd open voor Annie Vriezen. 

In de pop-up raamgalerie van de Kunstuitleen aan de Nieuwe Markt staat elke drie weken het werk van een andere Groninger kunstenaar centraal. De komende weken is het werk van Alexander Blu te zien. 

Alexander Blu is een jonge schilder met een internationale achtergrond; hij heeft gewoond en gewerkt in Belgie, Griekenland, Oostenrijk, het Verenigd Koninkrijk en Nederland. De grootste interesse van Alexander ligt in het schilderen van mensen en hun verhalen. Hij is een ‘echte’ verhalenverteller en gespecialiseerd in het gebruik van licht en kleur. Hij werkt vooral met olieverf op doek.

Zijn schilderijen zijn vaak figuratief en strek geinspireerd door archetypen uit het verleden. Hij houdt zich rechtstreeks bezig met problemen en vragen van onze tijd, vragen waar we ons slechts zijdelings en indirect mee bezig houden. Blu maakt het kijker niet gemakkelijk: de beschouwer ziet vaak werk dat ingewikkelde vragen stelt vanuit eein comfortabele positie. Blu nodigt de kijker uit om deze vragen te bekijken vanuit ongemakkelijke positie.

Terwijl de storm van do vooruitgang boven ons raast en de mars van het moderne leven ons dagelijks inhaalt, graaft Blu dieper in het verleden. “Kunst is wat we doen, en dat doen vernieuwt en herdefinieert zichtzelf.”

Het werk van Alexander Blu is vanaf 14 november te zien in het middelste raam van de etalage. Het werk is ook te leen of te koop via de Kunstuitleen. Lees hier meer over het werk en de kunstenaar.

Over de etalage

De etalage van het voormalige Vapiano-pand aan de Nieuwe Markt heeft in 2024 een tijdelijke bestemming als pop-up Kunstuitleen. Naast het wisselende werk van een Groninger kunstenaar toont de etalage afwisselend werk uit de reguliere kunstcollectie van de Kunstuitleen en de Ateliercollectie – kunst die rechtstreeks uit de ateliers van noordelijke kunstenaars komt en video’s van het werkproces van kunstenaars. 

Wil je graag een kijkje nemen áchter de etalage? Iedere zaterdag is onze pop-up geopend, van 12-17 uur. Je kan dan kennismaken met een selectie werken uit de Kunstuitleen en je kan er ons KUNST. magazine, kunstrouteboekjes en een speurtocht voor kinderen scoren. Kom langs!

Van 1 tot en met 30 november 2024 exposeert postuum Piet Franzen, kunstenaar uit Leiden, een mail art-werk ‘React on my sign’ in raamgalerie ‘De Prachtvink’ bij winkelcentrum Vinkhuizen, Platinalaan 505a, 9743 GZ  Groningen.

‘React on my sign’ is een mail art-werk van 21 x 29,7 cm uit 1993. Piet Franzen was sinds de jaren zeventig een actieve mail art kunstenaar en reageerde veelvuldig op zogeheten ‘calls’ en uitwisselingsprojecten Hij organiseerde echter ook zelf uitwisselingen. React on my sign  is een project uit 1993. Franzen stuurde tientallen mail art collega’s een driedelige kaart met eenvoudig grafiek. Het eerste deel mocht de ontvanger houden, het tweede deel  bevatte een stempel gemaakt door Franzen en op het derde deel werd de ontvanger verzocht in zijn eigen taal met potlood een geschreven reactie te geven. Het leverde Franzen een fraai overzicht in het Spaans, Frans, Duits maar ook meer exotische talen op. Daarbij bleek dat kunstenaars zich niet graag aan regels houden. De meeste reageerden niet louter met tekst maar voegden er ook stempels of een tekening aan toe, zoals ook de Japanse kunstenaar Shozo Shimamoto (1928-2013), die bekend was van zijn mail art uit de Art Unidentified groep.

Na afloop van het project, dat Franzen vooral als onderzoek zag, kwamen de resultaten in het archief van SIDAC. Een gedeelte van het project stuurde Franzen in maart 2024 naar de Prachtvink om te kijken of een herbezinning op het werk mogelijk zou zijn. Door het overlijden van Franzen in september 2024 was het niet mogelijk het project verder uit te werken. Als eerbetoon aan de veelzijdige kunstenaar exposeert De Prachtvink één van de onderdelen van ‘React on my sign’.

Piet Franzen (1940-2024) volgde zijn kunstopleiding in Haarlem en vestigde zich in 1995 in Leiden waar hij zij eigen galerie SIDAC bestierde. Sinds de jaren zestig was hij gegrepen door de kunst van FLUXUS. Hij legde zich toe op schilderen, tekenen, collages en mail art. In zijn projecten speelt de uitwisseling met publiek en activistische ideeën een grote rol. Zijn grotere kunstwerken zijn regelmatig te zien geweest in de Randstad, zijn mail art is opgenomen in collecties over de hele wereld, waaronder het Frans Hals Museum in Haarlem. Begin september 2024 overleed Franzen in zijn woonplaats Leiden.

De raamgalerie is een expositieruimte die alleen van buiten te bezichtigen is, maar dan wel 24 uur per dag, zeven dagen per week. Tot 23:00 uur is de galerie verlicht.

Elke maand wordt er een nieuw kunstwerk van een kunstenaar tentoongesteld.

Wat komt er allemaal kijken bij het opzetten van een tentoonstelling? In de tentoonstelling Groninger Museum 150 jaar – Behind the Scenes krijg je een blik achter de schermen van het museum. Er zijn – naast de Lentetuin van Vincent van Gogh – veel meer mooie collectiestukken van onder meer Anton Corbijn, Iris van Herpen, Jeff Koons, Alessandro Mendini, Odilon Redon en Peter Paul Rubens te zien.

Sinds 1 februari 2024 exposeert Liesbeth Kok bij Bloooms (Boterdiep 18) met haar mobiles. De sfeer van de mobiles en de handgemaakte, bamboe meubels van Paul Bloemers komen goed overeen.

Bloooms is geopend van maandag t/m vrijdag van 13.00 tot 18.30 uur, op zaterdag van 10.00 tot 17.30 uur, of op afspraak.

Expositie met werk van Josefien Alkema.   

Zelf zegt ze hierover: „Een mystieke ervaring: het gevoel opgenomen te zijn in iets groters en dat dit iets te zeggen heeft.”

🍾 De expositie opent op vrijdag 25 oktober om 16.00 uur, iedereen is welkom!🥂

QUEER Fantasies

Queer art van Braziliaans schilder Alberto Escobar en Vlaams veelzijdig kunstenaar Peter Platel

10 november 2024 t/m 12 januari 2025

Op zondag 10 november opent de nieuwe expositie ‘Queer Fantasies’ met Braziliaans kunstenaar Alberto Escobar (1990) en Vlaams kunstenaar Peter Platel (1966). Voor Alberto Escobar wordt dit zijn tweede expositie bij Galerie MooiMan, voor Peter Platel is dit zijn debuut in Nederland.

Alberto Escobar  - Ter ere van zijn 15 jaar homo-erotisch kunstenaarschap presenteert Alberto Escobar tijdens de expositie Queer Fantasies een reeks werken die de nieuwste studies, inspiraties en ervaringen met makers van “digital queer content” in Brazilië weerspiegelen. Hierin zoekt hij naar de dialoog tussen kunst en pornografie op basis van anachronistische homo-erotische fantasieën, vaak in de vorm van een zelfportret. Hiermee wil hij een persoonlijk politiek standpunt uitdragen in een maatschappij met een dubbele moraal.

Het queer erotische werk van Alberto Escobar werd twee jaar geleden in eerste instantie geweigerd bij een kunstbeurs te Amsterdam. Na het tonen van een deel van zijn werk, werd de galerie in het opvolgende jaar voor deze kunstbeurs niet toegelaten vanwege ‘klachten van galeriehouders’.

Peter Platel  - Dagelijks duikt Peter Platel (1966) met zijn oude kappersschaar in zijn 200 m2 tellende tijdschriften- en fotoboekenarchief op zoek naar collagemateriaal. Zo creëert hij Queer Collage Art, met als thema’s seks en gender, gender als een constructie, genderongelijkheid, discriminatie, kortstondigheid, vergankelijkheid, religie en geweld. Alle collages zijn analoog, met de hand geknipt en gelijmd op papier of hout.

Peter Platel is een bekend mediafiguur in België waarbij hij in de jaren tachtig voor het eerst op tv verscheen als topkapper. Bij het brede publiek werd hij bekend als de kapper van het tv-programma De Heren Maken De Man maar ook als schrijver van ‘Hou van Haar’. Zijn Queer Collage Artworks waren eerder tentoongesteld tijdens Antwerp Pride en waren te zien in Brussel, Cork, Londen en Guimarães (Portugal).

Bij de feestelijke opening zijn beide kunstenaars met partner aanwezig. De werken van de kunstenaars van deze expositie zijn ook terug te vinden in de 10e editie van Your Daily Male 2025, te koop bij de galerie.

Opening

Zondag 10 november 2024, 16.00 uur, galerie open vanaf 15.00 uur.

Galerie MooiMan male-art

Noorderstationsstraat 40
9717 KP  Groningen

galerie@mooi-man.nl

www.mooi-man.nl

facebook.com/galerie.mooiman

instagram.com/galerie.mooiman.male.art

www.yourdailymale.nl

Jullie zijn van harte welkom bij de tentoonstelling Duo Duo met werk van Bella du Toit en Johnny Groenteman in het Oude Groninger Museum aan de Praediniussingel 59.

De tentoonstelling Duo Duo is te bezoeken van maandag t/m donderdag van 9:00 tot 21:00 en vrijdag van 9:00 tot 18:00.

Tot ziens bij Duo Duo!